Gala Alicia Amatriain en Donostia



Alicia Amatriain vuelve al Teatro Victoria Eugenia tras seis años de ausencia en los escenarios donostiarras y después de haber cuajado una excepcional temporada de reconocimientos y galardones, cuyo culmen fue la consecución del prestigioso Premio Benois de la Danse 2016.


Redación
La Gala Alicia Amatriain, Donostia Bihotzean es un verdadero tour de force al alcance de pocas bailarinas, ya que la propia intérprete donostiarra ha decidido bailar seis piezas del espectáculo, siendo lo habitual que una estrella únicamente interprete entre 3 y 4 obras por gala, como máximo.

El programa ha sido confeccionado por la propia Amatriain, para un espectáculo único que ha sido producido en estrecha colaboración con el Teatro Victoria Eugenia de Donostia, aquel escenario donde la donostiarra actuó por primera vez siendo aún estudiante del conservatorio municipal. Se trata, pues, de un reencuentro muy esperado en uno de los momentos más sobresalientes en la trayectoria de Alicia Amatriain, quien ostenta el rango de Bailarina Principal del Stuttgart Ballet desde 2002.

El Teatro Victoria Eugenia de Donostia acogerá la Gala Alicia Amatriain, Donostia Bihotzean, los días 10 y 11 de noviembre, a las 20.00 horas.


LOS DATOS

Espectáculo: Gala Alicia Amatriain, Donostia Bihotzean.

Dirección artística: Alicia Amatriain

Bailarines invitados: Alicia Amatriain (Bailarina principal del Stuttgart Ballet), Friedemann Vogel (Bailarín principal del Stuttgart Ballet), Marijn Rademaker (Bailarín principal del Het National Ballet de Ámsterdam), Daniel Camargo (Bailarín principal del Het National Ballet de Ámsterdam), Aya Okumura (Solista del Het National Ballet de Ámsterdam), Xander Parish (Bailarín principal del Teatro Mariinsky de San Petersburgo), Oxana Skorik (Bailarina principal del Teatro Mariinsky de San Petersburgo), Martí Fernández Paixà (Solista del Stuttgart Ballet), Timothy van Poucke (Cuerpo de baile del Het National Ballet de Ámsterdam)
  
Programa:

  • 1ª Parte: Legende, Two and only, Lightness in the Spirit, El Lago de los Cisnes (paso a dos- III Acto), Firebreather y Onegin.
  • 2ª Parte: Aus Holbergs Zeit, Mopey, Diamantes (paso a dos), Frank Bridge Variations, Diana y Acteón y Egurra.

Lugar y fecha: Teatro Victoria Eugenia, 10-11 de noviembre, a las 20,00 horas.

Entradas: 15,00 € a 36,00 €
Entradas a la venta: www.donostiakultura.eus/sarrerak



Primer plano de Alicia Amatriain



Una bailarina precoz

Alicia Amatriain tuvo su primer contacto con la danza a la edad de 4 años. Recibió la mayor parte de su formación en el Conservatorio de Donostia (1985-1994), bajo la supervisión de Peter Brown y Águeda Sarasua. A los 14 años, accedió a la Escuela de John Cranko en Stuttgart. En 1998, ingresó en el Stuttgart Ballet como meritoria, ascendiendo por los diferentes rangos hasta ser promovida como bailarina principal en 2002. Para su debut en la máxima categoría, Alicia Amatriain bailó el rol de Tatiana del ballet «Onegin» de John Cranko. Gracias a la protagonista de «Lulu», papel creado para ella por Christian Spuck, fue aclamada por la crítica especializada como la bailarina excepcional de la temporada 2003/04. Dos años después, se alzó con los premios Futuro, en Alemania, y Revelación de Gipuzkoa 2006. Obtuvo en Italia los galardones Danza & Danza y el ApuliArte, en 2008 y 2009 respectivamente. Nombrada Bailarina de Cámara del estado de Baden-Wüttemberg –máximo reconocimiento alemán para una bailarina- en septiembre de 2015, la temporada 2015/16 fue inolvidable para Amatriain ya que amplió su palmarés con el premio der Faust, convirtiéndose en la primera artista española en recibirlo, la distinción al mejor dúo del Festival Dance Open de San Petersburgo, el prestigioso Benois de la Danse -otorgado en el Teatro Bolshoi de Moscú y considerado el  “óscar” del ballet-, y el Positano, el galardón más antiguo del mundo del ballet. Como bailarina invitada, ha bailado con prestigiosas compañías como el Bolshoi, la Ópera de París, la Compañía Nacional de Danza, el Ballet Nacional de Cuba y el Teatro Colón de Buenos Aires.

Madrid en danza



La Comunidad de Madrid presenta la nueva edición del Festival Madrid en Danza, que regresa a los escenarios para convertir, un año más, a la región en el epicentro de la danza. La cita, que celebrará su 32a edición del 21 de noviembre al 17 de diciembre de 2017, ha sido presentada esta mañana en los Teatros del Canal por Jaime de los Santos, consejero de Cultura, Turismo y Deportes. En el acto también ha participado Aída Gómez, que repite por tercer año consecutivo como directora artística de la cita. 

El cartel de esta edición conjuga vanguardia y tradición, en una programación que incluye todos los géneros dancísticos, desde el flamenco o el ballet clásico hasta las expresiones más contemporáneas, marcando un estrecho compromiso con la divulgación de las artes en movimiento en todas sus vertientes. 

Tras agradecer el trabajo de Aida Gómez al frente del festival y de Natalia Álvarez Simó, como directora de los Teatros del Canal, Jaime de los Santos ha reivindicado la “voluntad cosmopolita” de Madrid en Danza, una cita que “se debe al público” y cuya vocación es ofrecer un programa que atienda “todas las tendencias del panorama artístico actual”. “La danza es cambio y experimentación en sí misma, una dinámica que hemos intentado recoger y mostrar en la seguridad de contar con un público tan numeroso como fiel”, ha subrayado. 

En esta 32a edición, Aída Gómez ha programado un total de 18 espectáculos que podrán verse en 6 espacios de la región: Teatros del Canal, Teatro de La Abadía, Sala Cuarta Pared, Teatro Real Coliseo de Carlos III, Centro Comarcal de Humanidades Cardenal Gonzaga Sierra Norte y Centro Cultural Paco Rabal. En la programación destacan nombres como Losdedae, Malucos Danza, Titoyaya, Isabel Bayón, Daniel Doña, Patricia Guerrero o la Compañía Kor’sia. Además, Madrid en Danza homenajeará a Antonio Canales, gran coreógrafo de flamenco reponiendo dos de sus espectáculos más aclamados: Torero y Bernarda.

Por su parte, el acento internacional lo pondrán artistas como la reputada formación italiana Aterballetto, Kor’sia o la coreógrafa canadiense Virginie Brunelle. Rusia volverá a ser otra de las grandes apuestas del encuentro, con la Gala Internacional Madrid en Danza “Rusia de gala”, a cargo del Bolshoi Ballet, el Mariinsky Ballet, el Mikhailovsky Ballet y el Novosibirsk Ballet. 

El Ballet Nacional de España sale a la calle para celebrar el Día Internacional de la Danza



El Ballet Nacional de España celebra el Día Internacional de la Danza, saliendo a la
calle para ensayar una de las últimas creaciones de su director Antonio Najarro,
“Alento”. La actividad se enmarca dentro de la voluntad del Ballet Nacional de
España de llevar a cabo iniciativas que acerquen la danza a la vida cotidiana de los
ciudadanos.
Mañana 28 de abril a las 12:30 horas el Ballet Nacional de España realizará un ensayo al
aire libre cuya asistencia estará abierta al público. El evento coincidirá con el fin de semana
en el que se celebra el Día Internacional de la Danza (29 de abril).
La Compañía tomará la calle presentando la Danza Española a los ciudadanos de Madrid,
permitiendo un contacto más directo y espontáneo con el público. Es un paso más en la
intención de acercar el Ballet Nacional de España, no sólo al público aficionado, sino a todo
aquel que sienta curiosidad e interés por conocer el trabajo de la compañía, bajo la
dirección de Antonio Najarro.
El ensayo tendrá lugar en la explanada frente a la sede de la Compañía en el Paseo de la
Chopera número 4, al lado mismo del complejo cultural de Matadero.

Día: Viernes, 28 de abril de 2017
Hora: 12:30 h – 13:15h

Programación de Danza del Teatro Real

Romeo y Julieta por The Royal Ballet

En la temporada 2017-2018 el Teatro Real conmemora una doble efeméride: los 20 años de su reinauguración, el 11 de octubre de 2017, y los 200 años de su fundación, el 23 de abril de 2018.
La programación de danza estará compuesta por espectáculos protagonizados por cuatro compañías.

El Víctor Ullate Ballet interpretará Carmen en los Teatros del Canal, con coreografía de Víctor Ullate y música de Georges Bizet y Pedro Navarrete, anticipando las funciones de la ópera homónima en el Teatro Real.
16 representaciones entre el 31 de agosto y el 17 de septiembre de 2017

El Ballet Nacional de España traerá al Real su espectáculo Sorolla, con coreografías de Arantxa Carmona, Miguel Fuente, Manuel Liñán y Antonio Navarro y música de Juan José Colomer, Paco de Lucía, Enrique Bermúdez, además de temas populares, con la participación de la Orquesta Titular del Teatro Real, bajo la dirección de Manuel Coves.
Habrá 5 representaciones entre el 9 y el 13 de Noviembre de 2017

La Dresden Frankfurt Dance Company interpretará cuatro coreografías de Jacopo Godani: Metamorphers (música de Béla Bartók), Echoes from a Restless Soul (música de Maurice Ravel), Postgenoma y Moto Perpetuo, con música de48NORD.
Representaciones: 20 y 21 de abril de 2018

The Royal Ballet cerrará la temporada de danza del Teatro Real con su nueva y esperada producción de El lago de los cisnes, con coreografía de Liam Scarlett. La música de Piotr Ilich Chaikovski será interpretada por la Orquesta Titular del Teatro Real en las seis funciones.
seis representaciones entre el 18 y el 22 de julio de 2018


Un Romeo y Julieta muy actual


Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid presentan el estreno en España de esta nueva versión de Romeo y Julieta, coreografiada y dirigida por Patrick King. Este espectáculo, que combina el ballet clásico y el break dance, está interpretado por el Ballet Joven del Ballet Nacional de Noruega y Kingwings Crew. La compañía representará tres únicas funciones en la Sala Roja, los días 20, 21 y 22 de abril. 
Magia y acrobacia se combinan con ballet y danza cuando la Compañía Joven del Ballet Nacional de Noruega y los bailarines de breakdance Kingwings Crew se fusionan en una de las historias de amor más conocidas: Romeo y Julieta.
En este espectáculo, breakers y bailarines bailan cruzándose unos con otros como Montescos y Capuletos. Todo esto en contraste con las proyecciones laser en el telón de fondo, humo y efectos de video. Los bailarines tienen la oportunidad de demostrar el poder explosivo inherente que tienen tanto el ballet clásico como el breakdance. 

Fiesta de la Danza en Mónaco




Organizado por los Ballets de Montecarlo y en colaboración con el Gouvernement Princier et Monte Carlo SBM, el 1 de julio tendrá lugar en Mónaco la primera edición de F(e)aites de la Danse. Durante 8 horas, todo el barrio del Casino será transformado en un gigantesco pasillo de la danza a cielo descubierto. Una multitud de artitas, bailarines profesionales y aficionados se darán cita con una única meta: ¡Haceros bailar!

IT Dansa convoca su audición 2017




IT Dansa convoca una audición para seleccionar BAILARINES y BAILARINAS de hasta 23 años (en el momento de presentar la instancia), con una buena base de danza clásica y preparados para incorporarse a partir de septiembre de 2017 a nuestro Curso de Postgraduado para jóvenes bailarines y bailarinas (IT DANSA).
La audición tendrá lugar el sábado 6 de mayo de 2017, a partir de las 10:00h de la mañana, en el Institut del Teatre de Barcelona. En función del número de candidatos se reserva la posibilidad de continuar las pruebas el día siguiente, 7 de mayo de 2017.
Las personas interesadas tienen que enviar por e-mail it.dansa@institutdelteatre.cat (el tamaño de la solicitud no debe exceder de 5 MB) o correo (IT Dansa Jove Companyia de l’Institut del Teatre – Plaça Margarida Xirgu s/n. 08004 Barcelona) los siguientes documentos:  
1.   La instancia (que incluya la fecha y firmada)
2.    Currículum vitae con una fotografía actual donde se vea la cara en la primera página
3.    Fotocopia del pasaporte o DNI
4.    Fotocopia del/los diploma/s de danza (en caso de cursar el último año, un certificado o carta oficial que acredite la actual situación)
El plazo de inscripción finaliza el 20 de abril de 2017, a las 14:00 horas. Sólo serán evaluadas las inscripciones que contengan toda la documentación.
Consulta las bases y requisitos de IT Dansa